امروز متوجه شدم ثبت نام در نهمین جشنواره دوسالانه ی کانون پرورشی فکری کودکان و نوجوانان شروع شده و انیمیاتورها و انیمیشن سازها از سراسر دنیا می تونن از طریق سایت این جشنواره آثارشون رو ثبت کنن . این جشنواره توی ایران ، یکی از بزرگترین جشنواره هاییه که در زمینه ی انیمیشن برگزار می شه و هر دو سال هم انیمیشن های خوبی توش شرکت می کنن و واقعن ارزشش رو داره اگر انیماتور هستید توش شرکت کنید و خودتونو محک بزنید .
هیچ محدودیتی توی ارسال آثار نیست و شما هر چندتا انیمیشن که از سال ۱۳۸۹ تا به امروز ساخته اید رو می تونید توی مسابقه شرکت بدید .
تا ۱۵ آذر فرصت دارید انیمیشن ها رو با کد پیگیری ای که از سایت می گیرید به دبیرخونه ی جشنواره ارسال کنید و خود جشنواره هم توی اسفند ماه امسال برگزار می شه . پس اگه انیماتور هستید و یا دستی توی تولید یه انیمیشن داشتید همین الان تا دیر نشده برید و ثبت نام کنید .
آدرس سایت جشنواره : tehran-animafestival.ir
زمین چرک است
آسمان چروک دارد
و قلب آدم ها
دیگر با هیچ اُتویی
صاف و صوف نمی شود…
این شعر The End هست سروده ی فاضل ترکمن عزیز که قبلن هم کتاب هاش رو معرفی کرده بودم . کتاب جدیدش به اسم “یکی بیاید مرا له کند” رو مدتی قبل از خودش هدیه گرفتم و این روزها وقت پیدا کردم و نشستم و شعرهاش رو خوندم .
برعکس کتاب های قبلی فاضل که طنز بودند این کتاب شامل اشعار عاشقانه و جدی هستند. دید فاضل توی این اشعار رو خیلی دوست داشتم . به خیلی از مسایل از دیدی نگاه کرده که ما ساده از کنارش می گذریم .
این همه مورچه
توی همین سوراخ کوچک
جا شدن
تو یه نفر اما
توی قلب بزرگ من
جا نمی شی!
یکی بیاید مرا له کند توسط انتشارات مروارید منتشر شده و جهت خرید اینترنتیش می تونید به اینجا مراجعه کنید . همچنین اگر دوست داشتید می تونید صفحه ی فاضل ترکمن توی فیسبوک رو هم لایک کنید . و این هم شعر تکنولوژی از همین کتاب که بی ارتباط با رشته ی من نیست :
وقتی کامپیوتر خریدم
لپ تاپ به بازار آمد
وقتی لپ تاپ خریم
تبلت…
و این داستان همچنان ادامه دارد…
پ.ن: من همیشه هر چیز خوبی که ببینم، از کتاب گرفته تا یه فیلم یا نرم افزار یا انیمیشن و … سعی می کنم اونو توی وبلاگم معرفی کنم . شما هم اگه نویسنده یا شاعر هستید خوشحال می شم کتاب هاتون رو بهم معرفی کنید تا بخونم و توی وبلاگم دربارش بنویسم . اگر هم انیماتور، فیلم ساز ، برنامه نویس و … هم هستید تولیداتون رو حتمن برام بنویسید و مطمین باشید اگر ارزشمند باشن دربارش می نویسم .
خیلی وقت بود پست جدید ننوشته بودم خیلی مشکلات و گرفتاری هایی این چند ماه اخیر داشتم که خیلی وقتم رو می گرفت و نمی زاشت بشینم و پست بنویسم . ولی جو جام جهانی دیگه باعث شد بعد حدود ۳ ماه این پست رو بنویسم . این روزا سرم خلوتتر شده و احتمالن بیشتر هم براتون بنویسم و کلی سوژه آماده کردم که دربارش اینجا یه توضیحاتی بدم . اما به مناسبت جام جهانی و حضور ایران تو بریل نشستم و یه اوریگامی از لباس تیم ایران ساختم .
طرح این اریگامی رو با نرم افزار اوپن سورس Inkscape طراحی کردم و خروجیش رو هم با فرمت svg آخر مطلبم گذاشتم تا دانلودش کنید و توی این برنامه یا نرم افزارایی که از این فرمت پشتیبانی می کنند بازش کنید و اگه دوست داشتید تغیرش بدید با این شرط که منبع طرح اصلی رو ذکر کنید .
اما اگه شما هم دوست دارید یکی از این تی شرت ها داشته باشید فایل PDF زیر رو دانلود کنید و فقط از صفحه ی اولش پرینت بگیرید . اگه روی کاغذ A4 پرینت بگیرید طرح اوریگامی ابعاد ۱۵ در ۷٫۵ خواهد داشت که کافیه اون رو ببرید و طبق راهنمایی که توی PDF اومده تیشرت رو بسازید. ساخت این تیشرت احتیاج به هیچ گونه چسب کاری و برش نداره و فقط با تا کردن کاغذ به این طرح می رسید .
دانلود PDF اوریگامی تیشرت تیم ملی ( جام جهانی ۲۰۱۴ برزیل ) – حجم: ۴۰۰KB
اگه PDF رو دانلود کردید و از روی راهنما نتونستید تیشرت رو درست کنید یا به مشکل برخوردید در ادامه یه ویدیو هم از مراحل ساختش گذاشتم . البته ویدیو خیلی حرفه ای نیست و با دوربین گوشی و خیلی هم سریع و آماتوری فیلم برداری شده که فقط یه راهنما براتون باشه . پیشاپیش ببخشید .
طرح لایه باز svg این اوریگامی هم از لینک زیر می تونید دانلود کنید :
طرح لایه باز تیشرت با فرمت svg – حجم: ۳۷۰KB
در پایان اگه دوست داشتید می تونید از اوریگامی هاتون عکس بگیرید و برام بفرستید تا اینجا یه آلبوم ازشون درست کنیم .
اگه کار گرافیکی می کنید و با الگوی این طرح تیشرت تیم های دیگه رو درست کردید خیلی خوشحال می شم برام بفرستید تا هم بزارم بقیه دانلود کنن و هم خودمم یه تیشرت از روش درست کنم .
دوستی به من ایمیل زده بود و گفته بود دوست داره یه ویدیو بسازه که آی دی های شبکه های اجتماعی ای که فعاله توشون رو نمایش بده ، بعد هم گفته بود هیچ دانشی از ساخت این جور ویدیوها نداره و می خواد سریع بسازه . به نظرم ایده ی جالبی بود و گفتم یه آموزش بنویسم تا اگه کسی خواست همچین ویدیویی برای خودش بسازه این کارو کنه .اگه کامل این آموزش رو یاد بگیرید می تونید بعدن تیتراژ و ویدیوهای تایپوگرافی مختلف سه بعدی هم بسازید .
اگه دوست دارید یه ویدیوی دو بعدی جالب بسازید بهتره از نرم افزار Anime Studio استفاده کنید ولی مشکلی که هست اینه که چون تازه کار هستید و آشنایی با انیمیشن ندارید من باید از صفر طرز استفاده از این نرم افزار رو بگم که خیلی وقت گیر می شه ، ولی چون قبلن چند تا آموزش از Motion Studio 3D نوشتم به سراغ این برنامه می رم که از آموزش های قبل هم کمک بگیرید و بتونید سریع ویدیو رو بسازید . پس بهتره همین جا این مطلب رو رها کنید و آموزش های قبلی رو یه نگاه بندازید و دوباره برگردید اینجا !
چند تا نکته قبل از شروع بگم که ، با این برنامه می تونید خروجی خوبی بگیرید – اگه خلاقیت داشته باشید – ولی چیزی که توی ذهن من بود فکر کنم با Anime Studio جالبتر بشه . در هر صورت سعی می کنم ویدیویی رو با Motion Studio 3D بسازم که همون خروجی توی ذهنمو بهم بده . توی این آموزش زیاد به جزییات نمی پردازم و خیلی سریع طرز ساخت یه ویدیوی ساده و جالب رو آموزش می دم که بتونید توی یکی دو ساعت بسازیدش و اگه جزییاتی می خواید بهش اضافه بشه به خلاقیت خودتون بستگی داره . در انتها هم خروجی و سورس کار رو گذاشتم که می تونید ببینید و دانلود کنید .
اما قبل از شروع ساخت ویدیو چی کار کنیم ؟
قبلش باید ایده داشته باشیم که چون قرار توی این ویدیو یه سری لینک نمایش داده بشه ، ایده ی من اینه که لوگوی شبکه های اجتماعی به صورت چرخش حول محور x ظاهر شن و آی دی کاربر توی شبکه هم زیرش حول محور y بیاد و مدتی با سرعت آهسته حول همون محور بچرخن و بعد برن و لوگو و آی دی بعدی بیاد . ایده ی ساده ایه ولی اگه روش کار کنیم چیز خیلی خوبی در خواهد اومد .
به چه چیزایی نیاز داریم ؟
خب بعد از ایده تنها چیزایی که نیاز داریم نرم افزار Corel Motion Studio 3D و یه سری فونته . اگرم بعدن بخواید روی ویدیو آهنگ بزارید و یه خورده جلوه های ویدیویی بهش اضافه کنید به یه برنامه ی تدوین مثل مثلن Corel VideoStudio هم نیاز داریم .
اما فونتایی که گفتم چی هستن ؟! چون نمی خوام خیلی پیچیدش کنم و مجبور نشید لوگوی هر شبکه ی اجتماعی رو طراحی کنید ، می تونیم از فونت هایی که این لوگوها رو دارن استفاده کنیم . فونتی که من می خوام استفاده کنم فونت Social Logos هست که تقریبن لوگوی بیشتر شبکه های اجتماعی رو داره . البته اگه سرچ کنید فونت های زیادی شبیه این هستن که هر کدوم رو خواستید می تونید استفاده کنید و یه چیز کاملن سلیقه ای هست . برای نوشتن آی دی شبکه ها هم از فونت gill sans ultra bold condensed استفاده می کنم . اگر در انتها سورس پروژه که گذاشتم رو خواستید دانلود کنید یادتون باشه قبلش حتمن این فونت ها رو نصب کنید تا نوشته های پروژه رو درست نشون بده .
خب اگه همه چی آمادست شروع کنیم!
اول نرم افزار Motion Studio رو باز می کنیم . بکگراند پروژه به صورت پیشفرض مشکی هست ولی من می خوام پروژم بکگراند سفید داشته باشه که برای این کار از پنجره Attribute Panel وارد منوی Background می شم و رنگ سفید رو برای بکگراندم انتخاب می کنم .
خب حالا همونطور که قبلن توی این آموزش نوشتم برای افزودن متن ، از منوی سمت چپ گزینه ی Insert Text رو بزنید و فونت آیکونمون که اینجا Social Logos هست رو انتخاب کنید . حالا آیکون مورد نظر رو از توی کیبوردی که بهمون نشون داده می شه انتخاب می کنیم . من اول توی پروژم آیکون فیسبوک رو انتخاب می کنم و روی OK کلیک می کنم تا وارد پروژه بشه .
خب وقتی که لوگومون ساخته شد بهتره یه ذره خوشگلش کنیم ! من دوست دارم که دور لوگو از جلو یه خط مشکی بکشم و رنگ لوگو رو آبی کنم که به فیسبوک بخوره . این کارو برای بقیه ی لوگوها هم می کنم، یعنی مثلن لوگوی یوتیوب رو قرمز می کنم، توییتر رو آبی روشن و…
خب برای کشیدن خط دور ، لوگو رو انتخاب می کنیم و بعد از پنجره Attribute Panel وارد قسمت Bevel می شیم . اینجا تنظیمات مختلف برای آبجکت ها و متن ها وجود داره که ما چون می خوایم خط دور لوگو بندازید از منوی این قسمت گزینه ی Custom Bevel رو انتخاب می کنیم و طبق تنظیمات زیر این اعداد رو اعمال می کنیم . البته شما با توجه به ذوق و سلیقه می تونید با اعداد بازی کنید یا شکل دیگه ای برای لوگوها در نظر بگیرید و اعمال کنید .
برای رنگ آمیزی چون ما می خوایم خط دور لوگو ، مشکی باشه ابتدا از منوی بالای نرم افزار ( Face Toolbar ) جایی که ۶ تا مکعب هست طبق شکل زیر به جز مکعب چهارم بقیه ی مکعب ها رو کلیک می کنیم تا خاموش بشن .
حالا از پنجره ی Attribute Panel وارد قسمت Color می شیم و رنگ مشکی رو انتخاب می کنیم . من چون دوست ندارم لوگو انعکاس نور داشته باشه رنگ قسمت Specular color رو هم مشکی می زارم تا انعکاس نور دیگه نداشته باشیم . البته این هم به سلیقه مربوط می شه و چیز دل بخواهی ای هست .
الان شما یه لوگوی روشن با خط دور مشکی دارید. برای اینکه رنگ لوگو رو آبی کنید از نوار بالا ترتیب مکعب ها رو برعکس کنید . یعنی به جای اینکه مکعب چهارم فعال باشه بقیه ی مکعب ها رو فعال و مکعب ۴ رو غیر فعال کنید . حالا می تونید به لوگو هر رنگی که می خواید بزنید . تا اینجا شما باید چیزی شبیه به شکل زیر داشته باشید :
خب حالا با یه فونت دیگه ، آی دی یا آدرستون توی فیسبوک رو به پروژه اضافه کنید ( من همونطور که گفتم از فونت gill sans ultra bold condensed استفاده می کنم ) و طبق همین روش بالا رنگ می زنمش . حالا با انتخاب آیکون “دست” از Location Toolbar ، آی دی و لوگو رو جابه جا کنید تا به چیزی که می خواید برسید. من آی دیمو اضافه کردم و هم لوگو و هم آی دی رو جا به جا کردم و چیزی شبیه به شکل زیر الان دارم :
تا اینجا لوگوی فیسبوکمون آمادست . از پنجره ی Object Manager با نگه داشتن دکمه ی کنترل هر دوتا آبجکتمونو انتخاب می کنیم و از روش کپی می کنیم . حالا دوتا لوگو و دو تا آی دی داریم، از بالا ، آی دی و لوگوی اول رو انتخاب می کنیم از نوار ابزار ( Standard Toolbar ) روی گزینه Show/Hide که شبیه یک چشم هست کلیک می کنیم تا چشم فعال بشه و دو تا آبجکتمون مخفی بشه :
حالا لوگوی مخفی نشده رو انتخاب می کنیم و همونطور که توی آموزش قبلی گفتم با کلیک روی Edit Object می تونیم اونو تغییر بدیم و لوگوی بعدیمونو انتخاب می کنیم که من توییتر رو انتخاب می کنم و طبق همون روش بالا رنگ می زنیم :
حالا همینطور باید با کپی کردن دو لوگوی آخر و Hide کردنشون تمام لوگوها و آی دی ها رو به پروژه اضافه کنیم . من بعد لوگوی توییتر ، لوگوهای لینکداین ، وردپرس ، یوتیوب و ویمیو هم اضافه کردم و حالا می خوام انیمیت کردنشونو شروع کنم . فقط یادتون باشه آخرین لوگو هم که مشخص کردید Hide کنید تا روی صفحه هیچ چیزی نبینید و فقط بکگراند سفید باشه .
چون هیچ آموزشی قبلن درباره ی انیمیت کردن ننوشتم مجبورم قبلش یه سری توضیحات بدم . انیمیت کردن کلن توسط پنجره ی Timeline انجام می شه و توسط این پنجره می تونید همه ی آبجکت ها رو به حرکت در بیارید . چون این یه پروژه ی تقریبن آماتور هست من نمی خوام خیلی حرکات پیچیده اعمال کنم و برای همین فقط در حد چرخش و Show/Hide شدن ، انیمیت رو انجام می دم .
خب برای انیمیت کردن هر پروژه ای توی Motion Studio 3D اول باید فریم هامون رو مشخص کنیم . انیمیشن من یه انیمیشن ۲۵ فریم بر ثانیست ، یعنی توی هر ثانیه ۲۵ حرکت صورت می گیره که حرکت های تقریبن نرم و خوبی خروجی میده . برای همین از پایین پنجره ی TimeLine در قسمت Frames عدد ۲۵ رو انتخاب می کنیم . حالا من تصمیم دارم هر لوگو طی ۴ ثانیه ظاهر بشه ، نمایش داده بشه و بره . با توجه به اینکه هر ۲۵ فریم توی پروژم ۱ ثانیه به حساب میاد من به ۱۰۰ فریم برای هر لوگو نیاز دارم و چون ۶ تا لوگو دارم پس کلن به ۶۰۰ فریم احتیاج دارم و برای همین پایین پنجره ی Timeline عدد ۶۰۰ رو وارد می کنم . حالا تایم لاینم برای انیمیت کاملن آمادست .
خب برای انیمیت اول قراره لوگوی فیسبوک ظاهر بشه ، برای همین روی فریم ۱ لوگوی فیسبوک و آی دی ای که وارد کردم رو از پنجره ی Object Manager انتخاب می کنم و روی آیکون چشم ( Show/Hide ) کلیک می کنم تا ظاهر بشن بعد روی همون فریم لوگوی فیسبوک رو انتخاب می کنم و از نوار ابزار روی آیکون چرخش کلیک می کنم و حول محور X لوگو رو ۹۰ می چرخونم . با توجه به مکان قرار گرفتن لوگو اگر دیدید زاویه ی لوگو کاملن حول X چرخیده نشده این عدد رو آروم کم و زیاد کنید تا روی محور منطبق بشه . توی پروژه ی من این لوگو با ۹۴ درجه کاملن منطبق می شه
آی دی رو هم انتخاب می کنیم ولی این بار اون رو حول محور Y باید -۹۰ درجه بچرخونیم که توی پروژه ی من کاملن منطبق می شه و لازم نیست کم و زیادش کنم . تا اینجا باید همچین چیزی داشته باشیم :
حالا میایم روی فرم ۱۰ و درجه ی لوگو رو از ۹۴ به ۰ تغییر می دیم و آی دی رو هم روی -۱۰ می زاریم تا به همچین چیزی برسیم . البته این اعداد روی پروژه ی من به این فرمه شما با توجه به مکان قرار گرفتن آبجکت ها و سلیقه شخصی می تونید تغییر بدید .
حالا می ریم روی فریم ۹۰ و چرخش لوگو رو روی محور X به -۱۵ و چرخش آی دی رو به ۱۰ تغییر می دیم و در نهایت به فریم ۱۰۰ می ریم و آی دی رو به ۹۰ و لوگو رو به -۹۰ تغییر می دیم . باز در اینجا چون لوگوم روی محور X منطبق نشد من با اعداد بازی می کنم و روی ۸۶ درجه به نتیجه می رسم . حالا هم لوگو و هم آی دی رو روی همون فریم ۱۰۰ با زدن آیکون چشم Hide می کنیم و لوگوی بعدی که توی پروژه ی من توییتر هست رو روی فریم ۱۰۰ ، show می کنیم .
حالا همین مراحل چرخش و انیمیت رو روی لوگوی توییتر هم انجام می دیم با این تفاوت که فریمامون اینبار از ۱۰۰ تا ۲۰۰ هست و تقسیم بندی هامون مثل لوگوی قبل ولی توی این رنج باید باشه . در نهایت پس از انیمیت کردن همه ی لوگوها پروژه آمادست تا رندر بگیریم و خروجی رو اگه لازمه ادیت کنیم .
قبل از رندر من می خوام به انیمیشنم حرکت بلور و سایه ی خیلی روشنی هم بدم . حرکت بلور به حرکتی می گن که وقتی سریع انجام بشه دوربین اون حرکت رو با کشش می گیره و چشم ما هم وقتی حرکتی رو بلور ببینه اون رو واقعی تر تشخیص می ده . برای دادن حرکت بلور به پروژه ، اول روی فریم ۰ میام و بعد از بالای پنجره Attribute Panel روی آیکون Add Plug-in کلیک می کنیم و True Motion Blur رو انتخاب می کنیم . مقدار ۵ به صورت پیشفرض نمایش داده می شه که من دست نمی زنم ولی با کم و زیاد کردنش می تونید روی شدت حرکت و حساسیت بلور تاثیر بزارید که این هم کاملن به سلیقه مربوط می شه .
برای دادن سایه هم باز روی Add Plug-in کلیک کنید و این بار Shadow رو انتخاب کنید . می تونید با تغییر اعدادی که نمایش داده می شه میزان پخش بودن و مکان سایه رو تغییر بدید . من چون یه سایه ی کم رنگ و پخش می خوام تمام متغیر ها رو روی ۱۰ می زارم و رنگ طوسی خیلی روشنی رو ( #DEDEDE ) انتخاب می کنم .
برای رندر کردن پروژه از منوی File روی Criate Video File کلیک کنید . از پایین پنجره ای که ظاهر می شه روی Option کلیک کنید . بعد توی صفحه ای که میاد به قسمت General برید و اونجا Farame rate رو روی ۲۵ قرار بدید . سایز فیلم هم برای اینکه خروجی خیلی خوبی داشته باشیم بهتره بزرگ کنیم که برای این کار هم توی همون صفحه User-defined رو فعال کنید و مقابل Width عدد ۱۶۰۰ و مقابل Height هم ۱۲۰۰ وارد کنید . حالا همه چیز رو ذخیره کنید و در نهایت بگید که فایل کجا ذخیره بشه و روی Save کلیک کنید و منتظر باشید از پروژه رندر گرفته بشه .
بعد از رندر من پروژم رو توی Corel VideoStudio باز کردم و یه موسیقی هم روش گذاشتم که در نهایت خروجی کار رو می تونید در ادامه ببینید .
بعضی وقتا ایده هایی تبدیل به فیلم یا انیمیشن می شن که اولش آدم فکر می کنه ایده ی جالبی نیستن و خروجی خوبی ندارن ، ولی وقتی ساخته می شن ، خروجی کار خیلی خوب و عالی می شه و بیننده هم وقتی ایده ی نویی می بینه جذبش می شه . چند رو پیش خیلی اتفاقی با کانالی توی یوتیوب روبرو شدم که واقعن ایده و اجرای ویدیوهاش عالیه . داستان ویدیوهاش درباره ی یه روح قاشق به دست و یه آدم معمولیه که با قاشق اون روح عذاب می بینه و حتا توی ویدیوی اصلی با همون قاشق کشته می شه !
اولین بار سال ۲۰۰۸ ویدیویی با عنوان The Horribly Slow Murderer with the Extremely Inefficient Weapon یا “قتل وحشیانه با سلاحی نا کارآمد” ( + ) توسط ریچارد گاله ساخته می شه که با استقبال زیادی روبرو می شه و باعث شده فیلم های دیگه ای هم از این دو شخصیت ساخته بشن .
وقتی فیلم رو برای بار اول می بینید حس این بهتون دست می ده که یه آنونس از فیلم اصلی هست و سبکش کاملن شبیه تیزره ! ولی در اصل کل فیلم همینه و همین سبک جالبی که داره کلی فیلم رو جذاب کرده . راوی فیلم مثل تیزرهای فیلم های سینمایی داستان رو نقل می کنه و اتفاقات فیلم هم شبیه تیکه هایی از یه فیلم کامل نمایش داده می شه !
توی ویکیپدیا هم درباره ی این فیلم که می خوندم نوشته بود : ضبط این ویدیو با بودجه ۶۰۰ دلار ۲۲ روز طول کشیده و با دوربین Panasonic HVX200 فیلمبرداری شده و با نرم افزار فاینال کات هم تدوین شده . توی خیلی از فستیوال ها هم حضور داشته و افتخاراتی هم داره .
اینایی که گفتم درباره ی ویدیوی اولیه هست که توی لینک اول می تونید ببینیدش ولی همونجور هم که گفتم بعد این ویدیو، فیلم های دیگه ای هم با این دو تا شخصیت و همین روند داستانی ساخته شده که اون ها رو هم توی کانال یوتیوبش می تونید ببینید و اگرم حوصله نداشتید همشو ببینید، ۲-۳ تا از ویدیوهای جالبشو پیشنهاد کردم که ببینید :
پ.ن : می دونم خیلی هاتون الان مشکل تماشای ویدیو از یوتیوب رو دارید و من هم تمام مشکلات اینترنت کشور رو می دونم، توی ویمیو خیلی دوس داشتم این ویدیو و یا کانالی ازش پیدا کنم که گویا وجود نداره ، اما می تونید از طریق سایت هایی مثل خورجین و یا مول هم اقدام کنید و لینک ویدیوها رو مستقیم کنید و دانلود کنید و به صورت آفلاین ببینید . من اونقدر فضا ندارم که بخوام فیلم ها رو توی وبلاگم بزارم دانلود کنید ولی از طریق همین روش و مستقیم کردن لینک ها قطعن به نتیجه می رسید.
من معمولن وقتی بیکارم می رم توی ویمیو و انیمیشن و فیلم کوتاه می بینم. البته فقط دیدن تنها نیست و ازشون تکنیک های جدید و خیلی چیزای دیگه هم یاد می گیرم . توی این مدت هم ویدیو زیاد دیدم و الان کلی انیمیشن و فیلم کوتاه دارم که دوست دارم معرفی کنم و اگه دوست داشتید برید شما هم ببینید. ولی چون زیاد می شه و نمی خوام یه پست پر از انیمیشنای رنگارنگ بنویسم فقط می خوام یکیشو که خیلی برام جالب و عجیب بود معرفی کنم و اگرم بقیشو می خواید ببینید برید و چیزایی که لایک کردم رو ببینید.
اسم این انیمیشن A Boy And His Atom ( پسرک و اتمش ) هست و کوچیک ترین انیمیشنیه که تا به حال ساخته شده ! این انیمیشن محصول شرکت IBM هست و با به هم وصل کردن تک اتم ها ساخته شده و ۱۰۰ میلیون بار بزرگنمایی کردن تا ما بتونیم اونو ببینیم !
تو نگاه اول انیمیشن خیلی ساده ای به نظر میاد ولی وقتی توضیحاتش رو بخونید می بینید ساختش خیلی هم ساده نبوده و واقعن اثر خیلی بزرگ و ماندگاریه . بخشی از توضیحاتی که زیر انیمیشن اومده می گه :
توی نوامبر ۲۰۱۲ این ایده به کارگردان اثر یعنی Nico Casavecchia پیشنهاد شده و قرار شد با استفاده از اسکن میکروسکوپ تونلی روبشی که وسیله ایه برای ایجاد آرایش اتم ها یک انیمیشن کوتاه با تکنیک استاپ موشن یا عکس گرفتن فریم به فریم ساخته بشه .
بعد از کلی جلسه بین هنرمندا و دانشمندا بلاخره هنرمندا محدودیت های کار با این دستگاه رو متوجه شدند و باید با استفاده از بیشتر از ۵۰۰۰ اتم این انیمیشن ساخته می شد و چون حرکت هر اتم از لحاظ اقتصادی هزینه بره باید روی تمام حرکات دقت می کردن و مشکل دیگه ای که داشتن این بود که اتم ها رو نمی شه پیکسل پیکسل مثه چیزی که توی صفحه نمایش داریم چید و باید مثه آجر روی هم چیدشون و همین مشکلات کار رو برای طراحی و داستان پردازی سخت کرده بود.
خلاصه تصمیم به این گرفتن که داستان انیمیشن طوری باشه که برای هر ملیتی قابل فهم باشه و هیچ دیالوگی نداشته باشه و این داستان رو انتخاب کردن و چون محدودیت هایی برای طراحی داشتن و از رنگ بندی هم نمی تونستن استفاده کنن تصمیم گرفتن از طراحی ۸بیتی شبیه به بازی های کنسول های قدیمی مثل آتاری استفاده کنن .
خلاصه ساخت این انیمیشن ۱ ماه طول کشید و تک تک فریم ها توسط اتم ها ساخته و ازشون عکس گرفته شد. خروجی کار هم بدون هیچ تغییری و تنها با استفاده از همان تصاویر به دست اومده .
همین الان برید و کوچکترین انیمیشن عمرتون رو از اینجا ببینید .
این روزا هر کی یه آهنگ خونده ، دوست داره اونو موزیک ویدیو کنه و از هزار طریق پخشش کنه. بازار موزیک ویدیو هم که داغ بشه هر کسی که دوربین داشته باشه و یه خورده از تدوین سرش بشه دلش می خواد یه درآمدی هم از این طریق داشته باشه. توی سال های اخیر و همین بازار داغ موزیک ویدیوها، استعدادهای خوبی هم پیدا شدن و موزیک ویدیوهای خوب زیاد بودن ولی حرفه ای ها هم ممکنه یه سری نکات رو نادیده بگیرن و سوتی هایی تو موزیک ویدیوهاشون بدن ! من به خاطر علاقم به تکنیک های تدوین، موزیک ویدیوها رو بیشتر از دید تکنیکی نگاه می کنم تا آهنگ و داستان و چیزای دیگش . برای همین طی این مدت چیزهایی متوجه شدم که حتا کارگردانای حرفه ای هم توی موزیک ویدیوشون رعایت نمی کنن . می خوام یه سریشونو بنویسم تا خواننده ها و کارگردانا بیشتر دقت کنن.
البته می دونم ساخت موزیک ویدیو توی ایران گرفتاری های خاص خودشو داره، ولی این نکاتی هم که می گم نکات خیلی ریز هست که اگه رعایت بشه به کیفیت موزیک ویدیو کمک می کنه و به محدودیت های کارگردان ها خیلی ربط نداره .
به هیچ وجه از عینک آفتابی یا لباس های شفاف توی محیط بسته و یا روشن استفاده نکنید.
عینک آفتابی این روزا یه جور کلاس برای خواننده ها شده و بیشتر خواننده ها دوس دارن توی موزیک ویدیوشون عینک آفتابی بزنن ! اگه شیشه ی عینک خیلی تیره باشه و توی محیط روشن دارید موزیک ویدیو رو ضبط می کنید معمولن تصویر پشت صحنه توی شیشه عینک می افته و اگه بیننده خیلی ریزبین باشه می تونه پشت صحنه رو ببینه .
اگه خواستید از عینک آفتابی استفاده کنید از شیشه های روشنتر و توی محیط های کم نورتر استفاده کنید . البته الان با نرم افزارهایی مثل افترافکت می شه نور شیشه رو کم کرد و چیزی که توش افتاده رو محو کرد ولی معمولن وقتی از این تکنیک ها استفاده می شه شیشه عینک خیلی تیره و غیر واقعی می شه و کارگردان ویدیوتون هم باید خیلی ازتون پول بگیره تا از این کارا کنه ! یه کار دیگه ای هم که شنیدم بعضی کارگردانا می کنن اینه که پشت شیشه عینک یه کاغذ سیاه می چسبونن تا تصویر رو انعکاس نده ( البته به قیمت اینکه خواننده موقع اجرا جایی رو نمی بینه ! ) . یه نمونه از این اشتباه معمول رو توی موزیک ویدیو شیطون لجباز از ۲friend می شه دید :
جدا از عینک از لباسها و دکورهایی که مثل آینه تا حدودی تصاویر رو انعکاس می دن هم استفاده نکنید . اشتباهی که بروبکس توی آخرین موزیک ویدیوشون ( قدرت دست خانوماست ) انجام دادن و از یه سرباز با لباس های مثلن فلزی استفاده کردن و تا حدودی می شه پشت صحنه رو توی لباسش دید !
از افکت ها و فیلترهای تصویری تو جای درستش استفاده کنید.
یکی از فیلترهایی که روی موزیک ویدیوها زیاد گذاشته می شه ، خطوط نور و نورپردازی های رنگی ( مخصوصن تو مایه های نارنجی یا آبی ) هست . از این نوع نورها اگه توی جای درستش استفاده بشه خیلی کار رو زیبا و دلنشین می کنه، ولی اگه جای غیر ضروری استفاده بشه زیاد جالب نیست و حس خوبی نداره ، مثلن یک نمونه از استفاده غیر ضروری این نوع فیلترهارو می شه توی موزیک ویدیو فردا تو راهه از بتی دید:
درست هر قسمتی رو ماسک کنید و در حین ماسک کردن پیشفرض ذهنی داشته باشید.
ماسک کردن یه اصطلاحه که توی نرم افزارایی مثل افترافکت کاربرد داره . با ماسک کردن می شه یه قسمت از فیلم رو برید و چیز دیگه ای جاش گذاشت . اگر خواستید جایی از این تکنیک استفاده کنید پیشفرض ذهنی برای خودتون داشته باشید و بدونید توی کدوم سکانس ها ماسک کردید و کجاها نکردید. مثلن اگه سکانسی رو ماسک کردید و بعد از چند سکانس دوباره به اون سکانس بر می گردید یادتون باشه دوباره ماسک کنید و ماسک نکرده اونجارو رها نکنید. مثلن توی موزیک ویدیو Hands Up از ماهان زد توی سکانسهایی آسمون رو ماسک کردن ولی توی سکانس های بعدیش از همون صحنه رنگ آسمون حالت طبیعی داره و ماسک نشدست :
البته من قصد تخریب این خواننده ها و یا موزیک ویدیوهاشونو نداشتم و این مثال هایی که زدم فقط جهت کمک به تمام خواننده ها و کارگردانای موزیک ویدیو بود . قطعن اگه خواننده و یا کارگردانی متوجه ایرادهاش بشه سعی می کنه توی کار بعدیش ایرادهارو رفع کنه .
توی این مدل کارها هم فقط تجربه باعث می شه کارگردانی موفق بشه و هر چقدر تجربش بیشتر باشه کارهای با کیفیت تری ارائه می کنه . امیدوارم این نکات کوچولو که گفتم به صنعت موزیک ویدیو کمک کنه . شما هم اگه نکته خاصی به ذهنتون می رسه حتمن بگید تا راهنمایی بشه برای موزیک ویدیوسازها و خواننده ها .
دیشب نشستم و مستند بچه ها ( babies ) رو دوباره دیدم . این مستند رو حدود ۱ سال قبل اگه اشتباه نکنم دیده بودم و دیشب اتفاقی توی کامپیوتر چشمم بهش خورد و نشستم و دوباره دیدم . یکی از بهترین مستندهاییه که تاحالا دیدم و موضوعش به نظرم خیلی عالیه . این مستند زندگی ۴ بچه ی مختلف از ۴ ملیت مختلف رو نشون می ده و مراحل بزرگ شدن و امکاناتی که هر کدوم دارن رو به تصویر کشیده .
مستند از اواخر دوران بارداری مادر بونیجاو ( Bonijao ) توی یه کشور افریقایی به نام نامیبیا شروع می شه و بعد به معرفی ۳ نوزاد دیگه با نام های بایار ( Bayar ) از مغولستان ، ماری ( Mari ) از ژاپن و هتی ( Hattie ) از امریکا می پردازه . تقریبن توی اکثر سکانس هاش فیلمبردار دوربین رو جایی گذاشته و از رفتار این بچه ها فیلم گرفته و خیلی خوب این فیلم ها از لحظه ی به دنیا اومدنشون تا بزرگ شدن و راه رفتنشون کنار هم تدوین شدن .
چیزی که این مستند رو جالب کرده سبک زندگی و بزرگ شدن بچه ها توی جاهای مختلف دنیاست ، اینکه مثلن یکی توی امریکا بچش رو زیر دوش می بره و می شوره و یکی هم توی مغولستان به خاطر نداشتن دوش ، آب رو توی دهنش می ریزه و روی بچش می پاشه تا تمیز شه یا اینکه توی ژاپن بچه ها با چه اسباب بازی هایی ، بازی می کنن و بزرگ می شن و توی نامیبیا بچه ها به خاطر نداشتن اسباب بازی های آنچنانی با سنگ و خاک بازی می کنن .
وقتی توی این مستند می بینی که بچه ها توی هر شرایطی که هستند می خندن و خوشحالن و توی تخیلاتشون با هر چیزی بازی می کنن حس خیلی خوبی به آدم دست می ده . همین شادی های بچه گانست که هممون باهاش خاطره داریم و هیچ توجهی به محیط اطرافمون نداشتیم و فقط توی تخیلات خودمون بودیم .
توی این مستند می شه حس مادرانه رو قشنگ دید و متوجه شد ، می شه دید حس مادرانه ی مادری که توی افریقا زندگی می کنه با مادری که توی امریکا یا ژاپن زندگی می کنه نسبت به بچش یکیه و با هر نوع امکاناتی که داره سعی می کنه بچش رو بزرگ کنه .
این مستند نشون می ده همه ی ما انسانیم و هر جای دنیا که باشیم و هر رنگی که باشیم و هر زبونی که داشته باشیم ، همه یه روند رشد رو طی می کنیم و این شرایط هست که روی استعداد هر کدوممون تاثیر می زاره .
ای کاش به جای اینکه بعضی هامون هی غُر بزنیم که توی بچگی ما رو با فلان شرایط بزرگ کردین و فلانی توی فلان شرایط بزرگ شده یه خورده به گذشته برگردیم و یاد شادی هایی بیفتیم که با همون شرایط داشتیم .
پ.ن : من به زوج های جوونی که قصد بچه دار شدن دارن پیشنهاد می کنم حتمن این مستند رو بارها ببینن ، کسایی که مثل من بچه ها رو خیلی دوست دارن هم حتمن این مستند رو ببینن و مطمئن باشن انرژی خیلی خوبی می گیرن و البته به افراد زیر ۱۵ سال دیدنش رو توصیه نمی کنم .
اگه نوشته ی قبلیم رو خونده باشید بهتون قول داده بودم به مناسبت ولنتاین از انیمیشن جدیدم رونمایی می کنم ! بلاخره بعد از ۳ هفته وقت گذاشتن خیلی زیاد روی طراحی و انیمیت کردنش ، آماده شده و اونو امروز تقدیم می کنم به تمام عاشقان جهان . اسم انیمیشنم رو Red And White یا همون قرمز و سفید گذاشتم و داستان دو تا عاشقه که بهم نمی تونن برسن و یکیشون مجبور می شه فداکاری کنه .
من ویژگی های یک رابطه ی عاشقانه رو خیلی سعی کردم توی این انیمیشن نشون بدم و نمی دونم تا چه حد برای بیننده قابل فهمه ! شاید توی نگاه اول داستان فقط رسیدن دو عاشق به هم هست ، ولی چند تا نکته که سعی کردم توی انیمیشنم نشون بدم رو می گم و اگه نتونستم خوب نشونش بدم خوشحال می شم مشکلاتش رو بگید و نقدش کنید :
- اول از همه می خواستم بگم ، عشقی که از روی هوسه هیچ فاییده ای نداره و تا وقتی از ته دل کسی عاشق نشده باشه به معشوقش نمی رسه .
- نکته ی دیگه فداکاری ای هست که دو عاشق نسبت به هم انجام می دن و با فداکاری نه تنها از هم فاصله نمی گیرن ، بلکه به هم نزدیکتر هم می شن .
- چیز دیگه ای که توی انیمیشنم می خواستم بگم ، تفاهم توی یک رابطه ی عاشقانست و می خواستم بگم با تضاد نمی تونن دو نفر به هم عشق بورزن .
البته چیزای ریز دیگه ای هم هست که ارزش گفتن نداره و سعی کردم ۳ تا از مهمترین نکته هایی که سعی کردم توش رعایت کنم رو بگم .
موسیقی روی انیمیشن همش از یک نوازندست ( Mark Petrie ) و این آهنگ ها رو از طریق موزیک استور ویمیو دانلود کردم و با هم میکس کردم و یه همچین چیزی که می بینید و می شنوید در اومده ! خودم که خیلی راضیم و به نظرم خیلی خوب روی کار نشسته و اگه نظری هم در باره صداگذاری یا موسیقیش دارید حتمن بگید .
این انیمیشن رو از طریق لینک های زیر می تونید ببینید :
- انیمیشن Red And White ( یوتیوب )
- انیمیشن Red And White ( ویمیو )
- انیمیشن Red And White ( فیس بوک )
- انیمیشن Red And White ( دانلود از طریق پرشین گیگ )
پ.ن : توی نوشته ی قبلیم به جشنواره وب هم اشاره کرده بودم که باید بگم وبلاگ من برنده نشد ، ولی همین که نامزد شده بود و جزو ۵ تای اول بود خیلی خوشحال کنندست . باز هم ممنون از همتون و حمایتاتون .
بعضی انیمیشنا با اینکه داستان ساده ای دارن ولی اینقدر قشنگ تولید و اجرا می شن که واقعن ارزش دیدن داره . دیشب یه انیمیشن کوتاه دیدم به اسم Carrot Crave که داستان یه خرگوشه که می خواد از بین هویج ها ، بزرگترین هویج رو از زمین بکنه و برای به دست آوردنش هم هر کاری می کنه . البته آخرش داستان یه جور دیگه تموم می شه و به نظرم سکانس پایانیش که خرگوش داره می ره و دوربین زیر زمین رو نشون می ده بهترین قسمتشه . نمی خواهم خیلی داستانش رو لو بدم و به نظرم ارزش داره ۲ دقیقه وقت بزارید و این انیمیشن رو از اینجا خودتون ببینید .
بعد از اینکه انیمیشن رو دیدم به کانال سازندش توی vimeo هم سر زدم و چیز جالبتری که دیدم ، ویدیوهایی از مراحل ساخت این انیمیشن بود . انیمیشن با نرم افزار مایا ساخته شده و توی اون ویدیوها می تونید از استوری برد تا طراحی و انیمیت و رندر گرفتن انیمیشن رو ببینید :
- ویدیوی اول ( مراحل طراحی و انیمیت و… )
- ویدیوی دوم ( استوری برد )
هر چند به نظرم شخصیت انیمیشن خیلی با فضای انیمیشن تناسب خوبی نداره و می تونست با توجه به اون فضا ، فانتزی تر طراحی بشه ولی ایده و پیاده سازیش به قدری خوبه که خیلی نمی شه اشکال گرفت .
اونجور که توی توضیحات انیمیشن خوندم این انیمیشن توسط یه تیم توی مدرسه ی فیلم ونکوور ساخته شده و آمار جالبی هم دربارش دادن :
- ۷ هفته انیمیت کردنش با صرف ۱۲-۱۴ ساعت در روز طول کشیده
- ۲ روز مراحل رندر و کامپوزیت کردنش طول کشیده
- با ۲ شبانه روز هم بی خوابی کشیدن